Модульная разноуровневая дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа детского объединения «Школьный театр эстрадных миниатюр «Кроки»

муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Центр внешкольной работы «Парус» городского округа Самара

Модульная разноуровневая дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа детского объединения

 «Школьный театр эстрадных миниатюр «Кроки»

                                                   Автор-составитель:  Гусева Юлия Львовна,  

                                                               методист 

Самара, 2023г.

 

Содержание

Пояснительная записка	стр. 3 — 13
Модуль 1 «Актерское мастерство» 1 год обучения	стр. 14 — 18
Модуль 2 «Сценическая речь» 1 год обучения	стр. 18 — 21
Модуль 3 «Сценическое движение» 1 год обучения	стр. 22 — 25
Модуль 4 «Основы эстрадного искусства» 1 год обучения	стр. 25 — 29
Модуль 1 «Актерское мастерство» 2 год обучения	стр. 30 — 33
Модуль 2 «Сценическая речь» 2 год обучения	стр. 33 — 36
Модуль 3 «Сценическое движение» 2 год обучения	стр. 36 — 38
Модуль 4 «Основы эстрадного искусства» 2 год обучения	стр. 38 — 41
Обеспечение программы	стр. 42 — 44
Список литературы	стр. 45

 

Пояснительная записка

           Направленность программы. Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа ШТЭМ «Кроки» имеет художественную направленность, так как ориентирована на формирование эстетической культуры учащегося; развитие его художественно-творческого потенциала, артистических, исполнительских способностей; высокого общефизического, социального, интеллектуального, нравственного уровня средствами эстрадного и театрального искусства.

Актуальность. С  увеличением  темпов  жизни,  социальными  условиями,  требующими  от  человека определенных  способностей  для  адаптации  в  окружающем  мире,  занятостью  родителей, значительно уменьшается взаимодействие ребенка – школьника с родными, что приводит к недостаточному  развитию  эмоциональной  сферы  ребенка.    Современные  дети  знают гораздо больше, чем их сверстники 10-15 лет назад, они быстрее решают логические задачи, но они значительно реже восхищаются и удивляются, возмущаются и сопереживают, всё чаще  они  проявляют  равнодушие  и  черствость,  их  интересы  ограничены,  а  игры однообразны.    Кроме  того,  в  последнее  время  дети  увлечены  компьютерами  и  др. новомодными игрушками, которыми родители стараются заменить сверстников, ограждая ребёнка от неприятностей, от «дурного влияния», также этим взрослые стараются заполнить отсутствие детского сообщества, помощи и участия, взрослых в развитии ребёнка, без этого невозможно полноценное психическое и социально-эмоциональное развитие личности 

  Существует и другая важная проблема, волнующая многих педагогов, психологов, 

родителей: у одних детей в период психологической адаптации к школе возникают страхи, срывы, заторможенность, а у других, наоборот, развязность и суетливость. У детей часто отсутствуют  навыки  произвольного  поведения,  недостаточно  развиты  память,  внимание. Показатели  речевого  развития  младших  школьников  последние  годы  оставляют  желать лучшего.  Речь  у  большинства  страдает  многими  недостатками:  нарушение произносительной стороны речи, невысокий уровень культуры устной речи, эмоциональная бедность языка.  Поэтому необходимо использовать все, что может помочь в решении этой проблемы. 

 В  дополнительном  образовании  разноуровневое обучение  получает  всѐ  более  широкое  распространение.  Внедрение разноуровневости позволяет реализовать право каждого ребѐнка на овладение компетенциями,  знаниями  и  умениями  в  индивидуальном  темпе,  объѐме  и уровне  сложности,  а  педагогу  уровневая  дифференциация  позволяет акцентировать внимание на работе с различными категориями детей.

          Нормативным  основанием  данной  программы  стали  следующие документы:  

• Федеральный  закон  от  29.12.2012  г.  №  273-ФЗ  «Об  образовании  в Российской Федерации» (в частности ст.75); 
• Концепция  развития  дополнительного  образования  в  РФ  (утверждена 25 распоряжением Правительства РФ от 04. 09.2014 № 1726-Р); 
• Приказ  Министерства  просвещения  России  от  9.11.2018  №  196  «Об утверждении  Порядка  организации  и  осуществления  образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»; 
• Приказ  министерства  просвещения  РФ  03.09.2019  №  467  «Об утверждении  Целевой  модели  развития  региональных  систем дополнительного образования детей»; 
• Постановление  Главного  государственного  санитарного    врача Российской  Федерации  от  4  июля  2014  года №  41  «Об  утверждении СанПиН  2.4.4.3172-14  «Санитарно-эпидемиологические  требования  к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей».

 Новизна программы  заключается  в  ее  модульной  структуре,  которая  расширяет возможности педагога в дифференцированном подходе к обучению отдельных учащихся и группы  в  целом,  позволяет  составлять  индивидуальные  маршруты  обучения  учащихся ШТЭМ  «Кроки».  Кроме  того,  можно  использовать  каждый  модуль  для обучения отдельным дисциплинам.

Новизна программы выражается также в использовании цифровых технологий, активно  вливающихся  в  образовательный  процесс  дополнительного  образования. Возможности  обучения  расширяются  за  счёт  инновационных  решений  —  облачных сервисов, «искусственного интеллекта» и всевозможных цифровых платформ. Сегодня на просторах  интернета  достаточно  обширный  набор  цифрового  контента  и  сервисов  для помощи  в  организации  учебного  процесса  в  цифровом  формате,  в  том  числе,  с  учётом разных  стартовых  возможностей  и  способностей,  что  помогает  формировать  задания разного  уровня  сложности,  назначать  индивидуальные  дополнительные  задания,  в зависимости от возможностей детей. 

        Неотъемлемым  компонентом  программы  является  практика наставничества среди обучающихся. Наставником может быть обучающийся,  освоивший  программу не менее чем на 60%, обладающий сформированным комплексом личностных качеств, владеющий высокими показателями в освоении программы, высоким уровнем творческих достижений. Обучающиеся — наставники,  совместно  с  педагогом  готовят  для  своих подопечных  массовые  мероприятия,  либо  принимают  в  них  совместное участие,  помогают  новичкам  овладеть  навыками  и  умениями,  которые предполагает программа.

Отличительная  особенность  программы  заключаются  в  её разноуровневости,  как  в  общем  содержании  (каждый  последующий  модуль усложняется), так и внутри каждого модуля. В программе определены 3 уровня сложности:

1. Стартовый уровень предполагает первоначальное знакомство с предметом  «Театральное искусство», формирует интерес к данному виду деятельности, приобретение первоначального опыта деятельности по предмету. 
2. Базовый уровень  предполагает освоение умений и навыков по предмету. 
3. Продвинутый  уровень  предполагает  формирование  компетентностей  и творческой самореализации воспитанников, проявляющих особые способности. 

          На  обучение принимаются  дети  с  разным  уровнем  подготовки  и общего развития.  Группа  может  состоять  из  детей  одного  возраста  или  быть разновозрастной. Каждый  учащийся  имеет  право  на  доступ  к  любому  из  представленных уровней,  которое  реализуется  через  организацию  условий  и  процедур  оценки изначальной  готовности  учащегося  к  освоению  содержания  и  материала заявленного уровня. Реализация каждого уровня сложности предполагает приобретение  учениками  в процессе обучения, новых  компетенций и метакомпетенций в области актерского мастерства и театрального искусства.

         На  второй  базовый  уровень  принимаются дети, освоившие программу стартового уровня или дети с наличием  определенных  творческих способностей после  входной  диагностики. 

         Продвинутый  уровень рассчитан  на  обучающихся, успешно  освоивших  базовый  уровень  программы  и  является  годом  совершенствования навыков и углубления знаний. Возможен добор в группу талантливых детей с  учетом  возраста,  и  при  наличие  определенных творческих  способностей,  имеющихся  знаний  и  умений,  полученных  в  другом  детском объединении  или  в  результате  индивидуального  обучения,  проявивших  большую заинтересованность в повышении своего мастерства. 

Педагогическая целесообразность. В основу реализации программы положен индивидуальный подход, уважение к личности ребёнка, вера в его способности и возможности. Отмечая и поощряя каждую удачную находку, каждое новое решение творческой задачи, педагог стремится воспитывать в детях самостоятельность и уверенность в своих силах. И чем увереннее будет ребёнок в своей деятельности, тем больше удовольствия он получит от совместного творчества, тем ярче и красочнее становится эмоциональный мир, тем выше будет результативность программы.               

         Набор в группы разновозрастного состава учащихся позволяют осуществлять следующие особенности программы:

1. Интегративность, т.е. содержание занятий по театрализованной деятельности связано с такими разделами, предметами, как актерское мастерство, сценическая речь, сценическое движение, основы эстрадного искусства,  основы организаторской и досуговой деятельности.
2. Возможности коммуникативной деятельности во время занятий эстрадным театром поистине безграничны. Происходит сразу несколько видов общения детей одновременно:

• взаимное общение участников представления;
• общение с руководителем коллектива;
• постижение личностных смыслов, заложенных в художественном произведении его автором;
• общение со зрительным залом.

1. Присутствие на занятиях 3-х важных моментов: действие, преображение своей внешности, игра с предметом бутафории;
2. Сам процесс: важен не результат, а сам процесс создания эстрадной миниатюры, театрализованного представления.
3. Также реализация программы возможна как в аудиторном, так и в дистанционном формате.

Возраст детей, участвующих в реализации программы 12 – 16 лет.

            Основное социальное и психологическое содержание подросткового возраста (12-15 лет) – переход от детства к взрослости. Ведущей деятельностью в этот период является общение: подросток стремится подчеркнуть свою ценность как потенциального партнера по общению, появляется желание стать частью определенной социальной группы со своими правилами, ценностями и установками. Включаясь в многообразные общности, подростки получают возможность «примерить» на себя различные социальные роли. Потребность в неформальном, доверительном общении со взрослыми также ярко выражена. Развитие познавательных интересов характеризуется переходом к абстрактному мышлению, развивается возможность строить сложные умозаключения. У детей этого возраста появляются новые, более широкие интересы, личные увлечения и стремление занять самостоятельную, более взрослую позицию. Ещё одно новообразование подросткового возраста – «самоопределение», которое характеризуется осознанием себя в качестве активного члена общества. Объективная сторона формирования взрослости проявляется в наличии собственных взглядов, относительной эмансипации от взрослых, в появлении стойких, осознанных познавательных интересов и нравственных убеждений. Субъективное чувство взрослости способствует большей самостоятельности, появлению серьёзных обязанностей и равноправному участию в трудовой деятельности. Этот возраст — самый благоприятный для творческого развития. В этом возрасте учащимся нравится решать проблемные ситуации, находить сходство и различие, определять причину и следствие. Ребятам интересны внеклассные мероприятия, в ходе которых можно высказать свое мнение и суждение, сыграть какую-либо роль. Особое значение для подростка в этом возрасте имеет возможность самовыражения и самореализации. 

      Для  учащихся  юношеского  возраста (16 лет)  на  первый  план  выходит  жизненное, личностное и профессиональное самоопределение. Важно предоставить им свободу выбора содержания и формы деятельности.

Сроки реализации: программа рассчитана на 2 года обучения объем – 288 часов (144 часа в год, 4 модуля по 36 часов каждый).

Режим занятий: 2 раза в неделю по 2 часа. 1 час = 40 минут.

Наполняемость учебных групп: составляет 12-16 человек.

Цели и задачи программы

Цель программы – формирование творческой, социально-активной личности, способной к саморазвитию, через театральную и эстрадную деятельность.

Задачи программы

Задачи	Стартовый уровень	Базовый уровень	Продвинутый  уровень
Обучающие	Формирование первоначальных представлений детей о театре. Обучение основным элементам театрального мастерства.  Формирование навыков исполнительской культуры.	Формирование специальных знаний и умений (владение своим эмоциональным состоянием, речью, голосом, физическим телом, чётко, последовательно и доходчиво выражать свою мысль) Формирование знаний, умений использовать основные элементы актерского мастерства, связанные с созданием художественного образа при исполнении роли в спектакле или в эстрадном номере.	Формирование специальных знаний и умений, навыков исполнительского мастерства, сценического перевоплощения. Обучение самостоятельной работе над собой и над ролью.
Развивающие	Развитие профессионально-значимых качеств личности: речи, памяти, внимания, наблюдательности, фантазии, воображения, образного мышления, двигательной координации, чувства ритма, смелости публичного самовыражения; Развитие речевого аппарата (дыхание, артикуляция, дикция). Развитие  координации и пластики тела. Развитие индивидуальных способностей ребенка, в т. ч. эмоционально-образного восприятия окружающего мира.	Развитие индивидуальных способностей ребенка. Развитие  умения  логически  строить  фразы.  Развитие волевой, эмоциональной и духовно-нравственной сферы (инициатива,  самостоятельность, уверенность в своих вилах). Развитие  организаторских  способностей,  коммуникативных  умений  и  навыков межличностного и делового общения.	Развитие профессионально-значимых качеств личности Развитие творческих и организаторских способностей.  Развитие художественного вкуса.
Воспитатель-ные	Воспитание чувства ответственности, доброжелательности. Воспитание культуры общения в творческом коллективе. Воспитание самодисциплины, самоконтроля, способности организовать свободное время. Воспитание зрительской культуры.	Приобщение к духовным и культурным ценностям мировой культуры, к искусству.  Воспитание эстетического вкуса и зрительской культуры.  Формирование  нравственного  отношения  к  окружающему  миру, нравственные качества личности.	Формирование положительных эмоций, благоприятного психологического климата в процессе театральной и досуговой деятельности и межличностного общения. Воспитание ответственности, чувства коллективизма, умение подчинить  свои интересы общему делу.  Воспитание пытливости, любознательности, критичности, активности,  умения преодолевать трудности, а порой и самого себя.

 

Ожидаемые (прогнозируемые) результаты

 

Личностные
Стартовый уровень	Базовый уровень	Продвинутый  уровень
потребность сотрудничества со сверстниками, доброжелательное отношение к сверстникам; осознание значимости занятий театральным творчеством для личного развития; целостность взгляда на мир средствами литературных произведений;  этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта слушания и заучивания произведений художественной литературы.	интерес и уважительное отношение к искусству и культуре разных народов; применение правила делового сотрудничества в коллективном творческом процессе; самостоятельность и личная ответственность за свои поступки; творческий подход к любой деятельности, работа на результат; бережное отношение к материальным и духовным ценностям.	осознанное принятие этических норм социального поведения,  адекватная самооценка и корректная оценка качеству работы других людей;  творческий подход к любой деятельности, работа на результат;  самостоятельность и личная ответственность за свои поступки.
Метапредметные:
Познавательные
Стартовый уровень	Базовый уровень	Продвинутый  уровень
самостоятельный поиск художественно-выразительных средств при выполнении творческого задания;	использование различных способов поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в соответствии с коммуникативным и познавательными задачами;  осуществление подготовки выступлений с аудио-, видео- сопровождением.	определение наиболее эффективных способов достижения результата; проявление инициативы и самостоятельности в обучении;
Регулятивные
принятие и выполнение поставленной задачи, осуществление поиска средств художественной выразительности	решение проблемы творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки эстрадных номеров и театрализованных представлений.; понимание причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способность конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха.	планирование, контролирование и оценка учебных действий в соответствии с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания; понимание причины успеха/неуспеха учебной деятельности и способность конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха.
Коммуникативные
продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками в процессе репетиций; сотрудничество с педагогом и сверстниками при решении учебных проблем.	сотрудничество с педагогом и сверстниками при решении учебных проблем;   умение слушать и вступать в диалог, участвовать в коллективном обсуждении проблемы;   владение монологической и диалогической формами речи.	умение слушать и вступать в диалог, участвовать в коллективном обсуждении проблемы;   владение монологической и диалогической формами речи; умение выражать и отстаивать свою точку зрения, принимать другую.
Модульный принцип построения программы предполагает описание предметных результатов в каждом конкретном блоке

 

  Специфика учебной деятельности. Каждый  учащийся  ШТЭМ «Кроки» исполняет  свою  роль  в  театральных постановках, праздниках, инсценировках. Дифференциация  происходит  в соответствии  с  интеллектуальными,  физическими  и  музыкальными   возможностями   учащегося по нескольким параметрам: 

• репертуар (выбор произведения); 
• художественная и техническая сложность исполняемой роли; 
• степень использования элементов хореографии, вокала, фольклора. 

Уровни	Специфика учебной деятельности
Стартовый	Исполнение несложных ролей в ограниченном количестве  постановок. Участие в праздниках и конкурсах на уровне учреждения.
Базовый	Исполнение ролей во всех произведениях актуального репертуара.   Активное участие в подготовке и проведении праздников, утренников на учрежденческом и районном уровнях.  Участие в конкурсах муниципального уровня. Коллективная проектная деятельность.
Продвинутый	Исполнение ведущих ролей  во всех постановках актуального репертуара, в праздниках, утренниках.   Творческие задания. Наставничество при работе в малых группах.   Участие в конкурсах различного уровня. Коллективная и индивидуальная исследовательская деятельность.

 

Формы и методы обучения.

Формы обучения: тренинг, репетиция, беседа, рассказ, показ, игра, конкурс, просмотр и обсуждение спектаклей, концертов, праздников, творческий отчет.

В зависимости от поставленных задач данная программа предполагает  использование на занятиях различных методов обучения: 

Уровни	Методы обучения
Стартовый	объяснительно-иллюстративный  метод (педагог  сообщает  готовую информацию  разными  средствами,  а  учащиеся  воспринимают,  осознают  и фиксируют  в  памяти  эту  информацию).   метод игры и игрового тренинга (с помощью упражнений игровой и театральной  педагогики  решаются  задачи  комплексного  развития  способностей  ребенка: развития и совершенствования основных психофизических процессов ребенка: ощущения, восприятия, мышления, внимания, памяти,  воли,  эмоций и производных  от них  свойств: наблюдательности, фантазии, смелости публичного выступления);  метод театрализации (костюмирование, досуговые аксессуары, обряды позволяют  детям  с  большим  интересом  и  легкостью  погружаться  в  мир  фантазий).
Базовый	репродуктивный метод (когда ребенок перенимает навыки и умения,  которые демонстрирует педагог), метод состязательности (состязание — внутренняя «пружина» раскручивания творческих сил, стимуляция к поиску, открытию, побед над собой); метод игры и игрового тренинга (с помощью упражнений игровой и театральной  педагогики  решаются  задачи  комплексного  развития  способностей  ребенка: развития и совершенствования основных психофизических процессов ребенка: ощущения, восприятия, мышления, внимания, памяти,  воли,  эмоций и производных  от них  свойств: наблюдательности, фантазии, смелости публичного выступления);  метод театрализации (костюмирование, досуговые аксессуары, обряды позволяют  детям  с  большим  интересом  и  легкостью  погружаться  в  мир  фантазий,  учат замечать  и  оценивать  свои  промахи  и  ошибки  других,  знакомят  с  разнообразными сюжетами жизни).
Продвинутый	частично-поисковые или эвристические  методы; исследовательский метод применяется в работе над творческими проектами; метод импровизации (действие, не осознанное и не подготовленное заранее (экспромт), выводит на практическую и творческую предприимчивость).

 

        Формы организации деятельности: групповая; индивидуально-групповая; индивидуальная.

            Критерии оценки знаний, умений и навыков при освоении программы 

Для того чтобы оценить усвоение программы, в течение года используются следующие методы диагностики: собеседование, наблюдение, анкетирование, выполнение отдельных творческих заданий, тестирование, участие в конкурсах, практических показах, выступлениях.

 По завершению учебного плана каждого модуля оценивание знаний проводится посредством практического показа, участия в празднике, конкурсе или интерактивного занятия.

Применяется 3-х балльная система оценки знаний, умений и навыков обучающихся (выделяется три уровня: ниже среднего, средний, выше среднего). Итоговая оценка результативности освоения программы проводится путём вычисления среднего показателя, основываясь на суммарной составляющей по итогам освоения 4-х модулей.

Уровень освоения программы ниже среднего – ребёнок овладел менее чем 50% предусмотренных знаний, умений и навыков, испытывает серьёзные затруднения при взаимодействии с партнером на сцене; в состоянии выполнять лишь простейшие практические задания педагога.

Средний уровень освоения программы – объём усвоенных знаний, приобретённых умений и навыков составляет 50-70%; работает с учебным материалом с помощью педагога; в основном, выполняет задания на основе образца; удовлетворительно владеет теоретической информацией по темам курса, умеет самостоятельно провести дыхательную, артикуляционно-дикционную гимнастику, имеет навык репетиционной работы .

Уровень освоения программы выше среднего – учащийся овладел на 70-100% предусмотренным программой учебным планом; взаимодействует с партнером на сцене  самостоятельно, не испытывает особых трудностей; выполняет практические задания с элементами творчества; свободно владеет теоретической информацией по курсу, умеет выполнять упражнения актерского, словесного, пластического тренингов; выйти в роли ведущего концертной программы; провести игру с эстрады; создавать актерские этюды; применять полученную информацию на практике. 

Формы контроля качества образовательного процесса:

• беседа;
• тренинг;
• интерактивное занятие;
• анкетирование, 
• выполнение творческих заданий, 
• тестирование, 
• участие в конкурсных мероприятиях в течение года,
• зачетные занятия,
• театрализованные игровые программы внутри коллектива и для детей младшего школьного возраста;
• публичные выступления с театрализованными программами и эстрадными номерами.

Учебный план дополнительной общеобразовательной 

общеразвивающей программы ШТЭМ «Кроки» 

1 год обучения 

№ модуля	Название модуля	Уровни	Количество часов
			Всего	Теория	Практика
1.	«Актерское мастерство»	стартовый	36	7	29
		базовый	36	4	32
		продвинутый	36	3	33
2.	«Сценическая речь»	стартовый	36	9	27
		базовый	36	9	27
		продвинутый	36	5	31
3.	«Сценическое движение»	стартовый	36	2	34
		базовый	36	2	34
		продвинутый	36	1	35
4.	«Основы эстрадного искусства»	стартовый	36	8	28
		базовый	36	8	28
		продвинутый	36	6	30

 

Модуль «Актерское мастерство»

Цель: раскрытие творческой индивидуальности обучающегося через освоение элементов актерского мастерства.

Задачи:

Обучающие:

• формирование навыков актерского мастерства;
• обучение органическому действию в предлагаемых обстоятельствах, жизненно близких и понятных обучающимся, и в условиях простейшего вымысла (сказки).

Развивающие:

• развитие профессионально-значимых качеств личности: речи, памяти, внимания, наблюдательности, фантазии, воображения, образного мышления, смелости публичного самовыражения;
• развитие эстетической культуры, чувства прекрасного, любви и интереса к театральному искусству, уважения к достижениям мировой и отечественной культуры;

Воспитательные:

• воспитание чувства ответственности, доброжелательности;
• воспитание культуры общения в творческом коллективе;
• воспитание зрительской культуры.

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• специфику актерской профессии;
• основы техники безопасности при работе на сцене, 
• основные элементы актерского мастерства;
• сущность и последовательность выполнения актерского тренинга.

Обучающийся должен уметь:

• выполнять упражнения актерского тренинга;

• действовать в предлагаемых обстоятельствах;
• включать творческое мышление и воображение;
• создавать актерские этюды.

Обучающийся должен приобрести навык:

• взаимодействия с партнером;
• участия в репетиционной работе.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Вводное занятие. Профессия – актер. Элементы актерского мастерства.	стартовый	2	—	2	Игра
		базовый	2	—	2	Беседа
		продвинутый	2	—	2	Опрос
2.	Сценическое внимание. Упражнения на тренировку и организацию внимания.	стартовый	1	5	6	интерактивное занятие
		базовый	—	6	6	выполнение творческих заданий
		продвинутый	—	6	6	выполнение творческих заданий
3.	Память физических действий  и ощущений.	стартовый	1	3	4	контрольные упражнения тренинга
		базовый	—	4	4	контрольные упражнения тренинга
		продвинутый	—	4	4	выполнение творческих заданий
4.	Воображение, фантазия.	стартовый	1	5	6	интерактивное занятие
		базовый	—	6	6	выполнение творческих заданий
		продвинутый	—	6	6	выполнение творческих заданий
5.	Действие в предлагаемых обстоятельствах	стартовый	1	5	6	контрольные упражнения тренинга
		базовый	1	5	6	контрольные упражнения тренинга
		продвинутый	—	6	6	выполнение творческих заданий
6.	Общение. Этюды на  взаимодействие.	стартовый	—	4	4	интерактивное занятие
		базовый	—	4	4	выполнение творческих заданий
		продвинутый	—	4	4	выполнение творческих заданий
7.	Событие. Сценические этюды.	стартовый	1	5	6	интерактивное занятие
		базовый	1	5	6	выполнение творческих заданий
		продвинутый	1	5	6	выполнение творческих заданий
8.	Итоговое занятие	стартовый	—	2	2	Практический показ
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
ИТОГО		стартовый	7	29	36
		базовый	4	32	36
		продвинутый	3	33	36

 

Содержание программы

Тема 1. Вводное занятие. Профессия — актер. Элементы актерского мастерства.

Теория. 3 уровня сложности: 

1. Знакомство с профессией актера,  с основными элементами мастерства актера. 
2. Основные элементы актерского мастерства. Понятие «Актерское амплуа».
3.  Принципы системы К. С. Станиславского. Типология актеров.

Тема 2. Сценическое внимание. Упражнения на тренировку и организацию внимания.

               Теория. 1 уровень сложности:

1. Виды внимания. Три круга внимания.

            Практика. 3 уровня сложности:

1. Освоение произвольным актерским вниманием, освоение умения включать слуховое и зрительное внимание. Освоение кругов внимания. Упражнения: «Руки-ноги», «Фотография», «Сколько чего?», «Разложи предметы», «Слушаем тишину».
2. Упражнения «Переходы», «Печатная машинка», «Хлопки», «Что изменилось?». Выполнение упражнений на наблюдение (люди).
3. Упражнение «Печатная машинка», «Три круга», «Баранья голова», «Невидимая нить».

Тема 3.  Память физических действий и ощущений 

          Теория. 1 уровень сложности:

1. Знакомство с основными видами памяти — наглядно-образная, словесно-логическая, эмоциональная и двигательная. 

         Практика. 3 уровня сложности:

1. Упражнения «Видящие пальцы», «Беру вещь», «Стакан чая».
2. Освоение тренинга психофизического аппарата актера. Упражнения «Цветочный магазин», «Память пяти органов чувств», «Завтрак», «На льдине». 
3. Упражнения «Угадай действие», «Мастерская».

Тема 4.  Воображение, фантазия.

          Теория. 1 уровень сложности:

1. Фантазия и воображение как элементы актерского мастерства. Магическое «если бы…».

          Практика. 3 уровня сложности:

1. Упражнения: «Гладим животное», «Предмет по кругу»,  «Новое применение ненужному предмету», «Превращение предмета», «Шкатулка», «Если б я был …».
2.  Освоение выработки импровизационного самочувствия на основе видения юного актера. Упражнения «История вещи», «Несуществующее животное», «Скульптор», «Старая сказка с новым персонажем», «Изолентовая картина».
3. Упражнения «Замороженный», «Бабочка», «Обложка для диска», «Кулинарная опера».

Тема 5.  Действие в предлагаемых обстоятельствах.

           Теория 2 уровня сложности: 

1. Понятие «Предлагаемые обстоятельства». Виды: обстоятельства места действия – где происходит действие, обстоятельства времени – когда происходит действие, личные обстоятельства – кто действует.
2. Виды: ситуативные обстоятельства – чем живет человек в данной ситуации: откуда пришел? зачем пришел? куда направляюсь? чего хочу? что мешает добиться желаемого?

Практика 3 уровня сложности: 

1. Упражнения на виды и  смену предлагаемых обстоятельств «Вход-выход», «Стоп, вмешиваюсь!», «Я в предлагаемых обстоятельствах», «Воздух, желе, камень». 
2. Упражнения на виды и  смену предлагаемых обстоятельств «Движение в предлагаемых обстоятельствах», «Лифт», «Мраморные люди».
3. Упражнения «Заданные предлагаемые обстоятельства», «Прелюдия», «Действие с предметом», 

Тема 6.  Общение. Этюды на  взаимодействие.

         Практика. Овладение элементами сценического общения и взаимодействия с партнером. 3 уровня сложности:

1. Упражнения: «Завод», «Пристройка», «Игра, по заданной ситуации».
2. Упражнения «Поводырь», «На рыбалке», «Оркестр», «Побег».
3. Упражнения «Поваренная книга», «Час пик», «Купе», «Дар убеждения».

Тема 7.  Событие. Сценические этюды.

           Теория. 3 уровня сложности: 

1. Знакомство с понятиями «Событие», «Этюд». 
2. Понятие «Событийный ряд». Виды этюдов.
3. Основные события пьесы, сценария. Требования к психологическим этюдам.

Практика. 3 уровня сложности:

1. Учащиеся выполняют под руководством педагога одиночные и парные этюды на заданное педагогом событие.
2. Учащиеся сами придумывают одиночные, парные, групповые этюды на заданное событие (выбирают карточки с событиями).
3. Учащиеся выполняют этюды на события пьесы.

Тема 8. Итоговое занятие. 

            Практика. 3 уровня сложности: 

1. Практический показ наработанных упражнений и этюдов в форме концертной программы.
2. Практический показ, составленный из этюдов с единым режиссерским ходом, как спектакль.
3. Практический показ. Спектакль, сочиненный на основе этюдов.

 

Модуль «Сценическая речь»

Цель: развитие речевых и голосовых возможностей учащихся для владения голосовым аппаратом и применение этих данных в сценическом искусстве.

Задачи:

Обучающие:

• знакомство со строением речевого аппарата, с основными разделами сценической речи – дыханием, артикуляцией, дикцией;
• обучение технике выполнения упражнений дыхательной, артикуляционно-дикционной гимнастик.

Развивающие:

• развитие осмысленной ясной, грамотной речи обучающихся в быту и условиях сценической деятельности;
• формирование правильного чёткого произношения звуков;
• развитие речевого аппарата.

Воспитательные:

• воспитание культуры общения в коллективе, внимательного и ответственного отношения к работе;
• воспитание трудолюбия и самодисциплины;

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• комплекс упражнений на тренировку дыхания, артикуляцию, дикцию;

• основные качества профессионального речевого голоса, 
• методику работы над текстом.

Обучающийся должен уметь:

• подготовить свой речевой аппарат к звучанию на сцене;
• работать с литературным текстом.

Обучающийся должен приобрести навык:

• проведения тренинговых игр, упражнений по сценической речи.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Дыхание и голос. Установка дыхания.	стартовый	1	3	4	контрольные упражнения тренинга
		базовый	1	3	4
		продвинутый	—	4	4
2.	Строение речевого аппарата.	стартовый	1	—	1	беседа
		базовый	1	—	1	беседа
		продвинутый	1	—	1	опрос
3.	Артикуляционная гимнастика.	стартовый	1	3	4	контрольные упражнения тренинга
		базовый	1	3	4
		продвинутый	—	4	4	тренинг
4.	Дикция. Дикционный тренинг.	стартовый	2	5	7	контрольные упражнения тренинга
		базовый	2	5	7
		продвинутый	1	6	7	тренинг
5.	Основные качества профессионального речевого голоса.	стартовый	1	3	4	контрольные упражнения тренинга
		базовый	1	3	4
		продвинутый	—	4	4
6.	Работа над текстом	стартовый	3	11	14	выполнение творческих заданий
		базовый	3	11	14	участие в конкурсах чтецов
		продвинутый	3	11	14
7.	Итоговое занятие	стартовый	—	2	2	Практический показ
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
ИТОГО		стартовый	9	27	36
		базовый	9	27	36
		продвинутый	5	31	36

 

Содержание программы

Тема 1. Дыхание и голос. Установка дыхания. 

          Теория. 2 уровня сложности: 

1. Понятия «Дыхание», «Голос». Навыки правильного вдоха и выдоха. 
2. Носовое дыхание. Фиксированный выдох. Техника выполнения дыхательной гимнастики.

Практика. Работа над освоением вдоха и выдоха при смешанном диафрагматическом типе дыхания. Укрепление мышц, участвующих в процессе дыхания.  Упражнения на правильное распределение дыхания на короткой и длинной строчке текста. 3 уровня сложности:

1. Упражнения «Космонавтик», «Вежливый поклон»,  «Свеча», «Старт». 
2. Упражнения на правильное распределение дыхания на короткой и длинной строчке текста, «Егорки», «Трубач».
3. Основные упражнения дыхательной гимнастики А. Н. Стрельниковой «Кошка», «Насос», «Обними плечи», «Большой маятник» и др.

Тема 2. Строение речевого аппарата.

          Теория: анатомия и гигиена дыхательного и голосового аппарата. Схема строения речевого аппарата. Где и как образуются звуки речи? От чего зависит их сила, тембр, широта? 

Тема 3.  Артикуляционная гимнастика.

         Теория. 2 уровня сложности: 

1. Знакомство с понятиями «Артикуляция», «Органы артикуляции».
2. Методика выполнения артикуляционной гимнастики.

        Практика. 3 уровня сложности: 

1. Упражнения на мимику, «Треугольник», «Окошечко», «Заборчик», «Линейка гласных звуков» «Соединение гласной и согласной», «Соединение нескольких согласных и гласной».
2. Обучение технике выполнения артикуляционной гимнастики, упражнения «Хоботок», «Маятник», «Хомяк», «Сахаринка», «Рожицы» и др. 
3. Упражнения для мышц губ, для мышц языка, для мышц челюсти, 

Тема 4.  Дикция. Дикционный тренинг.

          Теория. 3 уровня сложности: 

1. Понятие «Дикция». Произношение гласных и согласных звуков. Звуковые картинки. 
2. Методика дикционного тренинга профессора МХАТ  Петровой А. Н. 
3. Речевые дикционные недостатки и их устранение. Работа над скороговорками.

         Практика. Тренировка гласных звуков изолированно, в различных словах, текстах. Тренировка согласных звуков изолированно, в словах. Коррекция недостатков речи у обучающихся (произношение отдельных звуков, вялость речи и др.). 3 уровня сложности:

1. Упражнения на произношение звуков «свистящие и шипящие С-З, Ж-Ш», «взрывные П-Б», «Т-Д», «Л и Р», упражнения на сочетание взрывных согласных, удвоенных согласных, звуковые картинки «В зимнем лесу», «На рыбалке».
2. Основные упражнения звуковой гимнастики А. Н. Петровой. Упражнения «На контрольной», «Пробка», «Теннисный мячик», «Метрдотель», «Три феечки».
3. Комплексный дикционный тренинг. Произношение скороговорок.

Тема 5.  Основные качества профессионального речевого голоса.

         Теория. Знакомство с понятиями «Сила звука», «Посыл», «Выносливость», «Тембр», «Подвижность, гибкость», «Полетность».

        Практика. 3 уровня сложности:

1. Упражнения «Стон», «Баюканье», «Перекличка в лесу», «Колокола».
2. Упражнения «Стон», «Радиограмма», «Глашатаи», «Книжки».
3. Комплексный тренинг профессионального речевого голоса.

Тема 6.  Работа над текстом.

         Теория. 3 уровня сложности: 

1. Орфоэпия.    Нормы  произношения.  Говорим  правильно.  Логико-интонационная структура речи. Интонация, паузы, логические ударения.  
2. Орфоэпия. Логико-интонационная структура речи. Культура речи. Особенности работы над прозаическим текстом.
3. Работа над прозаическим и стихотворным текстом.         

        Практика. Отработка умения выразительного и осмысленного чтения. Проведение чтений и разборов текстов. 3 уровня сложности:

1. Выбор  произведения.  Индивидуальная  и  групповая  работа  над выбранным материалом. Аудиозапись и прослушивание. 
2. Выбор  произведения.  Индивидуальная   работа  над выбранным материалом. Самоанализ  творческой работы. Конкурс чтецов районного, городского уровней.   
3. Выбор  произведения.  Индивидуальная   работа  над выбранным материалом. Самоанализ  творческой работы. Конкурс чтецов городского, областного уровней.   

Тема 7. Итоговое занятие. 

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Практический показ наработанных упражнений по сценической речи в форме группового тренинга.
2. Практический показ из работ учащихся (стихи, проза).
3. Практический показ – литературно-музыкальная композиция.

 

Модуль «Сценическое движение»

Цель: формирование активной, творческой личности, обогащение её духовного и эмоционально-чувственного опыта через освоение комплекса навыков сценического движения и пластической культуры.

Задачи:

Обучающие:

• выработка общих двигательных навыков: конкретности, точности движения, правильности распределения мышечных усилий, ритмичности, музыкальности;
• изучение частных двигательных навыков – технических приёмов выполнения заданий повышенной сложности;
• обучение координированности, свободы пластичности на основе восприятия музыки;
• научить детей свободно владеть своим телом на пространстве сцены.

Развивающие:

• соразмерное развитие физических качеств: ловкости, силы, выносливости, координации, гибкости, растяжки, прыгучести;
• развитие пластичности тела;
• сформировать понимание о необходимости здорового образа жизни.

Воспитательные:

• воспитание культуры поведения на сцене;
• привитие потребности к соблюдению здорового образа жизни, воспитание морально-волевых качеств;
• формирование коммуникативной культуры, активности и целеустремленности в работе, воспитание взаимозависимости и опыта партнерства.

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• основы техники безопасности при выполнении заданий и упражнений;
• о предмете «Сценическое движение» как об составной части театрального обучения;
• основные правила выполнения движений на координацию всех частей тела по отдельности и вместе,  
• возможности своего тела и учитывать свои индивидуальные особенности при распределении нагрузок.

Обучающийся должен уметь:

• самостоятельно подготовить тело к выполнению физических упражнений;
• правильно распределить нагрузку на мышцы;
• воспроизводить посредством своего тела на сценической площадке повадки и особенности движений разных животных.

Обучающийся должен приобрести навык:

• проведения тренинговых игр, упражнений по сценическому движению.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Общеразвивающие упражнения	стартовый	—	4	4	контрольные упражнения тренинга
		базовый	—	4	4
		продвинутый	—	4	4
2.	Фиксированные точки. Легатированное движение.	стартовый	—	4	4	контрольные упражнения тренинга
		базовый	—	4	4
		продвинутый	—	4	4	тренинг
3.	Походка. Шаги.  Жесты.	стартовый	—	8	8	контрольные упражнения тренинга
		базовый	—	8	8
		продвинутый	—	8	8	тренинг
4.	Растяжки.	стартовый	1	5	6	контрольные упражнения тренинга
		базовый	1	5	6
		продвинутый	1	5	6
5.	Пластические  этюды.	стартовый	1	11	12	интерактивное занятие
		базовый	1	11	12	выполнение творческих заданий
		продвинутый	—	12	12
6.	Итоговое занятие	стартовый	—	2	2	Практический показ
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
ИТОГО		стартовый	2	34	36
		базовый	2	34	36
		продвинутый	1	35	36

 

Содержание программы

Тема 1. Общеразвивающие упражнения. 

          Практика. 3 уровня сложности: 

1. Выполнение упражнений на выработку у обучающихся правильной осанки, освобождение мышц от  напряжения и зажимов, разминка, настройка. Развитие  индивидуальности.  Коммуникабельность  и  избавление  от  комплексов. 
2. Работа над освобождением мышц от зажимов. Развитие пластической выразительности. Разминка, настройка, релаксация, расслабление — напряжение. 
3. Ритмопластический  тренинг.  

Тема 2.  Фиксированные точки. Легатированное движение. 

           Практика. 3 уровня сложности:

1. Выполнение упражнений «Орешки», «Веревочка» на тренировку способности фиксировать точки. Выполнение упражнений «Мячик», «Воздушный шарик».
2. Упражнения «Зонтик», «Змейка», «Пушинка». 
3. Упражнения «Робот», «Тумбочка», «Волна», «Перышко».

Тема 3. Походка. Шаги.  Жесты.

            Практика. 3 уровня сложности: 

1. Освоение техники правильной бытовой походки, ходьбы по лестнице вверх (вниз), правильной мужской (женской) походки. 
2. Техника правильной бытовой походки мужчины, женщины. Техника ходьбы по лестнице вверх (вниз). Различные походки людей, животных.  Жесты в жизни и на сцене.
3. Приемы пластической выразительности в работе над персонажем: походка, жесты, пластика тела.

Тема 4. Растяжки.

            Теория: знакомство с техникой безопасности и правилами выполнения растяжек.

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Выполнение простейших упражнений «Бабочка», «Лягушка», «Качели», «Море волнуется».
2. Упражнения «Дерево», «Зернышко», «Змея», «Кошка».
3. Упражнения «Носорог», «Горка», «Мостик», «Шпагат».

Тема 5. Пластические этюды.

              Теория.  Музыка и движение. Приемы пластической выразительности в работе над этюдами.

              Практика. 3 уровня сложности: 

1. Выполнение пластических этюдов на двигательную активность с изученными элементами на заданные педагогом темы  «Аэропорт», «На восточном базаре», «Деловой офис».
2. Этюдные пластические зарисовки  на разные темы «Заколдованный лес», «Зимнее королевство» и т.д. 
3. Пластические этюды «Берег надежды», «Вселенная», «Зарождение жизни».

Тема 6. Итоговое занятие. 

            Практика. 3 уровня сложности: 

1. Практический показ пластических этюдов.
2. Практический показ этюдных пластических зарисовок  из лучших работ учащихся.
3. Практический показ – пластический миниспектакль.

 

Модуль «Основы эстрадного искусства»

Цель: максимально раскрыть творческие способности и помочь ребенку в процессе самопознания и саморазвития; приобщить к искусству эстрады через создание и постановку эстрадных номеров.

Задачи:

Обучающие:

• обучение практическим навыкам подготовки эстрадных номеров;
• формирование знаний, умений, навыков использовать основные элементы актерского мастерства, связанные с созданием художественного образа при исполнении роли в эстрадном номере;
• приобщение к достижениям зарубежной и отечественной эстрады.

Развивающие:

• развитие профессионально-значимых качеств личности: речи, памяти, внимания, наблюдательности, фантазии, воображения, образного мышления, смелости публичного самовыражения;
• развитие эстетической культуры, чувства прекрасного, любви и интереса к эстрадному искусству, уважения к достижениям зарубежной и отечественной эстрады.

Воспитательные:

• воспитание чувства ответственности, доброжелательности;
• воспитание культуры общения в творческом коллективе;
• воспитание зрительской культуры.

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• специфику эстрадного искусства;
• особенности основных жанров эстрадного искусства;
• выдающихся артистов, режиссеров, авторов и их вклад в развитие эстрадного искусства в России и за рубежом;
• основные элементы построения эстрадного конферанса;
• особенности постановки номеров оригинального жанра на эстраде.

Обучающийся должен уметь:

• выйти в роли ведущего концертной программы;
• подобрать и провести игру с эстрады;

• создавать с помощью актерского мастерства и выразительных средств (костюм) образы персонажей в эстрадных номерах.

Обучающийся должен приобрести навык:

• взаимодействия с партнером;
• участия в репетиционной работе.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Истоки и специфика эстрадного искусства.	стартовый	1	1	2	беседа
		базовый	1	1	2
		продвинутый	1	1	2	опрос
2.	Классификация жанров и видов эстрадного искусства.	стартовый	1	1	2	игра
		базовый	1	1	2
		продвинутый	1	1	2	кроссворд
3.	Конферансье – хозяин концерта и сцены. Игровой конферанс. Методика проведения игр с эстрады.	стартовый	2	6	8	интерактивное занятие
		базовый	2	6	8	выполнение творческих заданий
		продвинутый	2	6	8
4.	Парный конферанс и его особенности.	стартовый	—	2	2	интерактивное занятие
		базовый	—	2	2	выполнение творческих заданий
		продвинутый	—	2	2
5.	Концерт. Организация концертной программы.	стартовый	2	6	8	Просмотр и обсуждение концерта
		базовый	2	6	8	Просмотр концерта, викторина
		продвинутый	1	7	8	организация и проведение концерта
6.	Цирковые номера на эстраде.	стартовый	2	10	12	выполнение творческих заданий
		базовый	2	10	12	участие в конкурсах
		продвинутый	1	11	12
7.	Итоговое занятие	стартовый	—	2	2	практический показ — эстрадно-цирковое представление
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
ИТОГО		стартовый	8	28	36
		базовый	8	28	36
		продвинутый	6	30	36

 

Содержание программы

Тема 1. Истоки и специфика эстрадного искусства.

          Теория. 3 уровня сложности: 

1. Происхождение слова «эстрада». Зарождение эстрадного искусства в Древней Греции. Зарождение эстрадного искусства в России. Отличие эстрады от других видов искусства.
2. Этапы развития эстрадного искусства с Древней Греции до настоящего времени. 
3. Специфические особенности эстрадного искусства.

          Практика. 3 уровня сложности:  

1. Просмотр презентации, видеороликов.
2. Просмотр и обсуждение эстрадных номеров.
3. Просмотр и анализ эстрадных номеров.

Тема 2.  Классификация жанров и видов эстрадного искусства.

         Теория. Понятие жанра. Разговорные жанры на эстраде: конферанс, монолог, фельетон. Музыкальные жанры на эстраде: песня, куплет, частушка, ансамбль, оркестр. Эстрадный танец. Цирковые жанры на эстраде.

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Просмотр видеоматериалов эстрадных номеров разных жанров.
2. Просмотр и обсуждение видеоматериалов эстрадных номеров разных жанров.
3. Просмотр и анализ видеоматериалов эстрадных номеров разных жанров.

Тема 3.  Конферансье – хозяин концерта и сцены. Игровой конферанс. Методика проведения игр с эстрады.

          Теория. 3 уровня сложности: 

1. Профессия конферансье – ведущий концерта. Известные мастера  Российского конферанса. Игры с эстрады для взаимодействия со зрителями.
2. Основные черты и характеристики конферансье. Мастера Российского конферанса. Виды игр с эстрады. Игры со всем залом.
3. Задачи конферансье по В. Ардову. Игры с несколькими участниками на сцене.  Приемы вовлечения в игру детей и взрослых. 

         Практика. 3 уровня сложности: 

1. Овладение игровым конферансом – выход в роли ведущего праздничной тематической программы. Игры с эстрады и их использование на различных тематических мероприятиях.
2. Написание текста игрового тематического конферанса по заданной теме и выход в роли ведущего. Проведение игры с эстрады.
3. Составление сценария тематического мероприятия с игровым конферансом и играми с эстрады. Ведение мероприятия с использованием приемов вовлечения в эстрадную игру детей и взрослых.

Тема 4. Парный конферанс и его особенности.

          Практика. 3 уровня сложности: 

1. Освоение парного конферанса. Репетиция по предложенному сценарию педагогом парного конферанса. Показ – парный конферанс, ведение тематической программы в дуэте.
2. Написание текста тематического парного конферанса по выбранной теме и выход в роли ведущих программы. Работа над образами парного конферанса.
3. Составление сценарного плана тематического мероприятия с парным конферансом и приемами вовлечения в игру детей и взрослых. «Зарисовки» образов парного конферанса: классический, в образе персонажа.

Тема 5. Концерт. Организация концертной программы.

             Теория. 3 уровня сложности: 

1. Концерт и его виды: сольный, сборный, театрализованный.
2. Организация сольного, сборного концертов. Законы построения концертной программы. Перекличка номеров.
3. Методические рекомендации и режиссерские приемы при организации сольного, сборного, театрализованного концертов.

             Практика. 3 уровня сложности: 

1. Составление сборного новогоднего концерта.
2. Составление театрализованного концерта ко Дню смеха.
3. Составление своего сольного концерта из своих лучших актерских и чтецких работ. 

Тема 6. Цирковые номера на эстраде. 

               Теория. 3 уровня сложности: 

1. Знакомство со спецификой циркового искусства. Виды цирковых жанров, перенесенных на эстрадную площадку: пантомима, клоунада, иллюзион, акробатика.
2. Трюк как основное выразительное средство оригинального жанра на эстраде. Выдающиеся артисты и их вклад в развитие циркового искусства. Особенности постановки цирковых жанров на эстраде.
3. Викторина по теме «Оригинальный жанр на эстраде». 

              Практика. 3 уровня сложности. 

1. Постановка эстрадно-цирковых номеров. Номера придуманы и предложены педагогом.
2. Постановка эстрадно-цирковых номеров. Номера придуманы учащимися. Постановка под руководством педагога. Участие в районном фестивале детского творчества «Весенний калейдоскоп».
3. Постановка эстрадно-цирковых номеров. Придумка и постановка осуществляется самими учащимися. Педагог курирует, советует. Участие в городском фестивале-конкурсе.

Тема 7. Итоговое занятие. 

                        Практика. 3 уровня сложности: 

1. Практический показ – эстрадно-цирковое представление с конферансом.
2. Практический показ — эстрадно-цирковое представление из придуманных и поставленных номеров с игровым конферансом.
3. Практический показ — эстрадно-цирковое представление с парным конферансом и приемами вовлечения в действие зрителей.

 

Учебный план дополнительной общеобразовательной 

общеразвивающей программы ШТЭМ «Кроки» 

2 год обучения 

№ модуля	Название модуля	Уровни	Количество часов
			Всего	Теория	Практика
1.	«Актерское мастерство»	стартовый	36	5	31
		базовый	36	6	30
		продвинутый	36	2	34
2.	«Сценическая речь»	стартовый	36	8	28
		базовый	36	8	28
		продвинутый	36	7	29
3.	«Сценическое движение»	стартовый	36	10	26
		базовый	36	10	26
		продвинутый	36	10	26
4.	«Основы эстрадного искусства»	стартовый	36	6	30
		базовый	36	7	29
		продвинутый	36	7	29

 

Модуль «Актерское мастерство»

Цель: формирование знаний, умений, навыков использовать основные элементы актерского мастерства, связанные с созданием художественного образа при исполнении роли в спектакле или в эстрадном номере.

Задачи:

Обучающие:

• формирование навыков актерского мастерства;
• обучение созданию образов персонажей, используя актерскую (внутреннюю и внешнюю) и речевую характерность.

Развивающие:

• развитие профессионально-значимых качеств личности: речи, памяти, внимания, наблюдательности, фантазии, воображения, образного мышления, смелости публичного самовыражения;
• развитие эстетической культуры, чувства прекрасного, любви и интереса к театральному искусству, уважения к достижениям мировой и отечественной культуры;

Воспитательные:

• воспитание чувства ответственности, доброжелательности;
• воспитание культуры общения в творческом коллективе;
• воспитание зрительской культуры.

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• сущность и последовательность выполнения актерского тренинга;
• методику работы над ролью в процессе репетиции и дома.

Обучающийся должен уметь:

• выполнять упражнения актерского тренинга;

• действовать в предлагаемых обстоятельствах;
• включать творческое мышление и воображение;
• создавать актерские этюды;
• проявлять способность к саморефлексии результата творческой деятельности.

Обучающийся должен приобрести навык:

• взаимодействия с партнером;
• участия в репетиционной работе;
• свободного общения со зрительской аудиторией.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Актерский тренинг	стартовый	—	2	2	интерактивное занятие
		базовый	—	2	2	контрольные упражнения тренинга
		продвинутый	—	2	2
2.	Внутренний монолог. Умение держать паузу.	стартовый	2	6	8	интерактивное занятие
		базовый	2	6	8	выполнение творческих заданий
		продвинутый	—	8	8
3.	Внутренняя и внешняя характерность.	стартовый	2	6	8	интерактивное занятие
		базовый	1	7	8	интерактивное занятие
		продвинутый	—	8	8	выполнение творческих заданий
4.	Работа актера над ролью в процессе репетиций.	стартовый	—	10	10	Практическая работа над созданием образа
		базовый	1	9	10
		продвинутый	1	9	10
5.	Работа актера над ролью дома.	стартовый	1	5	6	беседа
		базовый	2	4	6	Тестирование, выполнение творческих заданий
		продвинутый	1	5	6
6.	Итоговое занятие	стартовый	—	2	2	Практический показ
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
ИТОГО		стартовый	5	31	36
		базовый	6	30	36
		продвинутый	2	34	36

 

Содержание программы

Тема 1. Актерский тренинг. 

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Музыкально-пластический комплексный тренинг на основные элементы актерского мастерства: память, внимание, воображение, общение, действие.
2. Психофизический тренинг по методике С. В.  Клубкова. Упражнения «Молекула», «Взрыв», «Ртутный шарик», «Чугунный шар».
3. Психофизический тренинг по методике С. В.  Клубкова. Упражнения «Замороженный», «Поваренная книга».

Тема 2. Внутренний монолог. Умение держать паузу.

           Теория. 2 уровня сложности: 

1. Понятие «Внутренний монолог». Для чего нужна пауза в представлении. 
2. Внутренний монолог в жизни, литературе и на сцене. 

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Упражнения «Новичок». «Написание и произнесение внутреннего монолога сказочного персонажа».
2. Упражнения «Внутренний монолог с различными эмоциональными окрасками», «Диалог с предметом».
3. Чтение отрывков из пьес, написание внутренних монологов героев.

Тема 3.  Внутренняя и внешняя характерность.

           Теория. 2 уровня сложности: 

1. Понятия «Характер», «Характерность». Перечень элементов, из которых складывается внутренняя и внешняя характерность.
2. Человеческая характерность и ее разновидности: врожденная, возрастная, национальная, историко-бытовая, социальная, профессиональная, индивидуальная, сказочная, актерская. 

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Упражнения «Угадай профессию», «Воображаемый образ», «Скрытая характерность».
2. Упражнения «Старость и молодость», «Прохожий», «Портрет».
3. Упражнения «Ассоциации», «Имитация», «Режиссер-актер».

Тема 4.  Работа актера над ролью в процессе репетиций.

           Теория 2 уровня: 

2. Основные принципы в работе актера над ролью в процессе репетиции.
3. Основные принципы в работе актера над ролью в процессе репетиции.

           Практика. Освоение технологии работы актера над ролью на всех репетиционных занятиях. Уровни сложности будут зависеть от репертуара.

Тема 5.  Работа актера над ролью дома.

           Теория. 3 уровня сложности: 

1. Значение домашней работы над ролью. Из чего складывается работа актера над ролью дома.
2. Алгоритм работы актера над ролью дома.
3. Работа актера над ролью дома. Методика К. С. Станиславского, В. Э. Мейерхольда, Михаила Чехова.         

Практика. 3 уровня сложности: 

1. Фантазирование о роли (течение дня будущее персонажа), создание условий жизни образа (обстановку, среду, быт), т.е. все то, где этот персонаж живет, чем он занимается. 
2. Создание биографии образа в форме живых воспоминаний и конкретных образов. Создание цепочки действий, киноленты видений, работа над внутренним монологом. Работа над текстом.
3. Определение «зерна» роли. Домашние этюды. Работа над текстом.

Тема 6. Итоговое занятие. 

            Практика. 3 уровня сложности: 

1. Практический показ – спектакль-инсценировка сказки (Ш. Перро, Г.Х. Андерсон, Астрид Линдгрен и др.).
2. Практический показ — спектакль по пьесе. (Авторы Владимир Илюхов, Василь Ткачев, Дамир Салимзянов, Людмила Духанина и др.)
3. Практический показ – спектакль по пьесе или инсценировка произведений русской и зарубежной классики.  

 

Модуль «Сценическая речь»

Цель: развитие речевых и голосовых возможностей учащихся для владения голосовым аппаратом и применение этих данных в сценическом искусстве.

Задачи:

Обучающие:

• знакомство с речевой характерностью, говором, акцентом;
• обучение методике работы над литературно-музыкальной композицией.

Развивающие:

• развитие осмысленной ясной, грамотной речи обучающихся в быту и условиях сценической деятельности;
• формирование правильного чёткого произношения звуков;
• развитие речевого аппарата.

Воспитательные:

• воспитание культуры общения в коллективе, внимательного и ответственного отношения к работе;
• воспитание трудолюбия и самодисциплины;

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• комплекс упражнений на тренировку дыхания, артикуляцию, дикцию;

• основные качества профессионального речевого голоса, 
• методику работы над текстом;
• методику работы над литературно-музыкальной композицией.

Обучающийся должен уметь:

• подготовить свой речевой аппарат к звучанию на сцене;
• работать с литературным текстом.

Обучающийся должен приобрести навык:

• проведения тренинговых игр, упражнений по сценической речи.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Голосо-речевой тренинг.	стартовый	—	2	2	контрольные упражнения тренинга
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
2.	Речевая характерность и ее виды.	стартовый	2	4	6	Беседа
		базовый	2	4	6	Беседа с элементами викторины
		продвинутый	1	5	6
3.	Работа над текстом	стартовый	2	6	8	выполнение творческих заданий участие в конкурсах чтецов
		базовый	2	6	8
		продвинутый	2	6	8
4.	Работа над литературно-музыкальной композицией.	стартовый	4	16	20	Зачет (показ)
		базовый	4	16	20
		продвинутый	4	16	20
ИТОГО		стартовый	8	28	36
		базовый	8	28	36
		продвинутый	7	29	36

 

Содержание программы

Тема 1. Голосо-речевой тренинг.

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Упражнения «Коварное «ам – ам», «В пляс», «У зубного врача», «Дудочка».
2. Упражнения «Собаки», «Маланья-болтунья», «Птичий двор», «Паутина».
3. Упражнения «Стон», «Мотоцикл», «Наша река», «Радиоприемник», «Скороговорки в движении».

Тема 2. Речевая характерность. Говор и акцент.

           Теория. 3 уровня сложности: 

1. Понятие «Речевая характерность». Виды речевой характерности: дикционная, голосовая, орфоэпическая.
2. Виды речевой характерности: говор, акцент.
3. Виды речевой характерности: характерность, рождённая автором, то есть его  лексикой  (характерность стиля, характерность эпохи, в которой происходит действие, национальные особенности).

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Просмотр отрывков мультфильмов, фильмов с  речевой характерностью героев. Чтение отрывков литературного произведения с использованием  голосовой и дикционной речевой характерностью.
2. Просмотр и анализ речи персонажей из фильмов, спектаклей. Чтение отрывков литературного произведения с использованием  орфоэпической, дикционной и голосовой речевой характерностью.
3. Просмотр и анализ речи персонажей из фильмов, спектаклей. Чтение отрывков литературного произведения с использованием  всех видов речевой характерности.

Тема 3.  Работа над текстом.

           Теория: Методика работы над текстом: проза, стихотворение, басня. 

           Практика. 3 уровня сложности:

1. Материал предлагается педагогом – проза, возможны стихотворные сказки. Идейно-тематический анализ, логический разбор текста, поиск образа и характерности  учащийся выполняет с помощью педагога. 
2. Выбор материала (проза, стихотворение, басня) выполняет сам учащийся, возможен совет, предложение педагога. Идейно-тематический анализ, логический разбор текста, поиск образа и характерности  учащийся пытается выполнить самостоятельно. Педагог подсказывает, руководит. 
3. Выбор материала (проза, стихотворение, басня), идейно-тематический анализ, логический разбор текста, поиск образа и характерности учащийся осуществляет самостоятельно. 

Тема 4.  Работа над литературно-музыкальной композицией. 

           Теория. 3 уровня сложности: 

1. Литературно-музыкальная композиция как вид театрализованного представления. Структура. Особенности. 
2. Закушняк А.Я. – первый составитель литературных композиций. Литературная композиция и монтаж.
3. Профессиональные приемы искусства Александра Закушняка. Литмонтажная драматургия Владимира Яхонтова.

           Практика. Зачет. 3 уровня сложности:

1. Постановка литературно-музыкальной композиции (композиция составляется педагогом).
2. Составление и постановка литературно-музыкальной композиции учащимися совместно с педагогом.
3. Составление и постановка литературно-музыкальной композиции учащимися. Педагог выступает как режиссер, корректирует, направляет, советует.

 

Модуль «Сценическое движение»

Цель: формирование активной, творческой личности, обогащение её духовного и эмоционально-чувственного опыта через освоение комплекса навыков сценического движения и пластической культуры.

Задачи:

Обучающие:

• изучение танцевальных ходов вальса, танго, менуэта, а так же ознакомление с исторической стилистикой движения;
• обучение работы с плащом, веером, цилиндром, треуголкой;
• научить детей свободно владеть своим телом на пространстве сцены.

Развивающие:

• соразмерное развитие физических качеств: ловкости, силы, выносливости, координации, гибкости, растяжки, прыгучести;
• развитие пластичности тела;
• сформировать понимание о необходимости здорового образа жизни.

Воспитательные:

• воспитание культуры поведения на сцене;
• привитие потребности к соблюдению здорового образа жизни, воспитание морально-волевых качеств;
• формирование коммуникативной культуры, активности и целеустремленности в работе, воспитание взаимозависимости и опыта партнерства.

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• основы техники безопасности при выполнении заданий и упражнений;
• возможности своего тела и учитывать свои индивидуальные особенности при распределении нагрузок;
• танцевальные ходы вальса, танго, менуэта.

Обучающийся должен уметь:

• самостоятельно подготовить тело к выполнению физических упражнений;
• правильно распределить нагрузку на мышцы;
• работать с плащом, веером, цилиндром, треуголкой.

Обучающийся должен приобрести навык:

• проведения тренинговых игр, упражнений по сценическому движению.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Общеразвивающие упражнения	стартовый	—	2	2	контрольные упражнения тренинга
		базовый	—	2	2
		продвинутый	—	2	2
2.	Стиль и этикет.  Работа с плащом, веером. Поклоны. Треуголка и цилиндр.	стартовый	4	6	10	интерактивное занятие
		базовый	4	6	10	выполнение творческих заданий
		продвинутый	4	6	10
3.	Стиль и этикет. Манеры, обхождения, церемонии. Танцевальные ходы польки, вальса, менуэта.	стартовый	6	10	16	интерактивное занятие
		базовый	6	10	16	выполнение творческих заданий
		продвинутый	6	10	16
4.	Постановка танцевально-пластической композиции к зачетному мероприятию.	стартовый	—	8	8	Практический показ
		базовый	—	8	8
		продвинутый	—	8	8
ИТОГО		стартовый	10	26	36
		базовый	10	26	36
		продвинутый	10	26	36

 

Содержание программы

Тема 1. Общеразвивающие упражнения.

          Практика. 3 уровня сложности: 

1. Работа над освобождением мышц от зажимов. Развитие пластической выразительности. Разминка, настройка, релаксация, расслабление — напряжение. 
2. Работа над освобождением мышц от зажимов. Разминка, настройка, релаксация, расслабление — напряжение. 
3. Ритмопластический  тренинг.  

Тема 2.  Стиль и этикет. Работа с плащом, веером. Поклоны. Треуголка и цилиндр. 

           Теория. 3 уровня сложности: 

1. Особенности стилевого поведения в раках различных эпох 16-17-18-19 веков. 
2. Стилевые особенности в поведении русского и западноевропейского общества 16-19 веков.
3. Уклад, быт и нравы 16-19 веков. 

           Практика. 3 уровня сложности: 

1. Поклон мужской, женский. Работа с плащом, шляпой. Обращение с веером.
2. Освоение техники работы с плащом, веером, треуголкой. Реверанс. Способы поддерживать юбку.
3. Рекомендации к стилевому поведению дам, кавалеров. Обращение с веером, тростью, цилиндром.

Тема 3.  Стиль и этикет. Манеры, обхождения, церемонии. Танцевальные ходы польки, вальса, менуэта.

            Теория. 3 уровня сложности: 

1. Хороший тон в приветствиях, в беседе, на балу. Хорошие манеры.
2. Хороший тон в беседе, визите, в поведении за столом. Хорошие манеры в позах сидя. Пластика светской дамы, кавалера.
3. Принадлежности костюма и обращение с ними. Поцелуи. Пластика светской дамы, кавалера.

            Практика. 3 уровня сложности: 

1. Освоение шага танца «Полька».
2. Освоение шага танца «Менуэт».
3. Освоение шага танца «Вальс».

Тема 4. Постановка танцевально-пластической композиции к зачетному мероприятию.

             Практика. 3 уровня сложности: 

1. Постановка танцевально-пластической композиции к новогоднему представлению.
2. Постановка танцевально-пластической композиции к театрализованному представлению «Королевский бал».
3. Замысел, подбор музыкального материала, постановка пластической композиции для эстрадного спектакля. 

 

Модуль «Основы эстрадного искусства»

Цель: максимально раскрыть творческие способности и помочь ребенку в процессе самопознания и саморазвития; приобщить к искусству эстрады через создание и постановку эстрадных номеров и представлений.

Задачи:

Обучающие:

• обучение практическим навыкам подготовки эстрадных монологов и фельетонов, мюзиклов;
• формирование знаний, умений, навыков использовать основные элементы актерского мастерства, связанные с созданием художественного образа при исполнении роли в эстрадном номере;
• приобщение к достижениям зарубежной и отечественной эстрады.

Развивающие:

• развитие профессионально-значимых качеств личности: речи, памяти, внимания, наблюдательности, фантазии, воображения, образного мышления, смелости публичного самовыражения;
• развитие эстетической культуры, чувства прекрасного, любви и интереса к эстрадному искусству, уважения к достижениям зарубежной и отечественной эстрады.

Воспитательные:

• воспитание чувства ответственности, доброжелательности;
• воспитание культуры общения в творческом коллективе;
• воспитание зрительской культуры.

Предметные ожидаемые результаты

Обучающийся должен знать:

• этапы работы над музыкальным фельетоном и эстрадным монологом, эстрадным мюзиклом;
• выдающихся артистов, режиссеров, авторов и их вклад в развитие эстрадного искусства в России и за рубежом;
• виды эстрадных театров.

Обучающийся должен уметь:

• выйти в роли ведущего концертной программы;

• создавать с помощью актерского мастерства и выразительных средств (костюм) образы персонажей в эстрадных представлениях и номерах.

Обучающийся должен приобрести навык:

• взаимодействия с партнером;
• участия в репетиционной работе.

Учебно-тематический план

№	Тема занятия	Уровни освоения	Кол-во часов			Формы контроля
			Теория	Прак тика	Всего
1.	Эстрадный монолог и фельетон как виды разговорного жанра на эстраде.	стартовый	2	6	8	беседа
		базовый	2	6	8
		продвинутый	2	6	8	опрос
2.	Театры эстрады. Мюзик-холл.	стартовый	2	4	6	Виртуальная экскурсия, беседа
		базовый	2	4	6
		продвинутый	2	4	6
3.	Работа режиссера над эстрадным номером.	стартовый	—	6	6	интерактивное занятие
		базовый	1	5	6	выполнение творческих заданий
		продвинутый	1	5	6
4.	Эстрадный мюзикл.	стартовый	2	4	6	беседа
		базовый	2	4	6
		продвинутый	2	4	6
5.	Постановка эстрадного представления.	стартовый	—	10	10	практический показ эстрадного представления
		базовый	—	10	10
		продвинутый	—	10	10
ИТОГО		стартовый	6	30	36
		базовый	7	29	36
		продвинутый	7	29	36

 

Содержание программы

Тема 1. Эстрадный монолог и фельетон как виды разговорного жанра на эстраде.

             Теория. 3 уровня сложности: 

1. Понятия «Эстрадный монолог», «Эстрадный фельетон». Этапы работы над эстрадным монологом и фельетоном.
2. Виды монологов и фельетонов. Этапы работы над эстрадным монологом и фельетоном.  Музыкальный фельетон. 
3. Эстрадный монолог в образе. Драматургия фельетона. Методика постановки музыкального фельетона.

              Практика. 3 уровня сложности: 

1. Просмотр видеоматериалов. Подготовка музыкального фельетона (работа группы).
2. Выбор и постановка эстрадного монолога. (Каждый учащийся группы).
3. Выбор и постановка эстрадного монолога или фельетона. (Соло, дуэт). Каждый учащийся группы.

Тема 2.  Театры эстрады. Мюзик-холл.

              Теория. 3 уровня сложности: 

1. Театр эстрады. Этапы развития и история. Возникновение театра мюзик-холл.
2. Театр эстрады от истоков до наших дней. Особенности Московского и Ленинградского мюзик-холлов. Вклад мюзик-холла в эстрадное искусство. Известные артисты театра.
3. Мюзик-холл. Кабаре. Варьете. 

              Практика. 3 уровня сложности. Просмотр и анализ видеоматериалов Ленинградского, Московского мюзик-холлов, театров эстрады:

1. Спектакль  мюзик-холла «Под куполом цирка» 1934г, фильм 1989г.  Спектакль театра эстрады «Где водятся волшебники?».
2. Представление «Небесные ласточки» 1933г, фильм 1976г. Отрывки спектаклей А. Райкина, Г. Хазанова. Спектакль детского театра эстрады «Синема».
3. Кабаре «Летучая мышь», фильм «Кабаре» 1972г.

Тема 3.  Работа режиссера над эстрадным номером.

               Теория. 2 уровня сложности: 

2. Понятие номер. Особенности подготовки эстрадных номеров разных жанров.
3. Режиссура эстрадного номера.

               Практика: постановка эстрадных номеров. Уровни сложности будут выражаться в номарх.

 Тема 4. Эстрадный мюзикл.

               Теория. 3 уровня сложности: 

1. Понятие «Эстрадный мюзикл». Известные мировые и отечественные мюзиклы. 
2. История возникновения эстрадного мюзикла. Известные мировые и отечественные мюзиклы. Детский мюзикл. 
3. Сравнительный анализ «Мюзикл в Америке и в России». Построение эстрадного мюзикла. Лучшие мюзиклы мира.

               Практика. 3 уровня сложности: 

1. Просмотр и анализ мюзикла «Волшебник страны ОЗ» (1939).
2. Просмотр  и анализ мюзикла «Моя прекрасная леди» (1964г.). Постановка отрывка детского мюзикла.
3. Просмотр и анализ мюзикла «Вестсайдская история» (1961). Постановка отрывка детского мюзикла.

 Тема 5. Постановка эстрадного представления.

               Практика. 3 уровня сложности: 

1. Практический показ – эстрадное представление с включением музыкальных номеров, эстрадных монологов и фельетонов.
2. Практический показ — эстрадное представление – с элементами мюзикла с включением музыкальных фельетонов.
3. Практический показ — эстрадное представление – мюзикл.

 

Обеспечение программы

1. Методическое обеспечение

1.1. Используемые приемы и методы организации учебно-воспитательного процесса:

• словесные: объяснение, рассказ, беседа, коллективное обсуждение;
• практические: тренинг, выполнение творческих заданий: сочинение рассказа, сказок, работа с текстом, проект;
• игровые: перевоплощение, фантазирование, театральная импровизация, игры;
• наглядные: показ плакатов, таблиц, картин, демонстрация видеоматериалов, презентаций. 

             1.2. В формате дистанционной работы при организации групповых онлайн-занятий с детьми педагогом используются сервисы Zoom, Skype. Кроме того, на отдельных занятиях учащимся предлагается ознакомиться с обучающими видео на платформах  LearningApps.org, YouTube (ссылки прилагаются) с последующим их обсуждением в ходе групповых онлайн-конференций. Творческая работа учащихся также организуется с помощью облачных сервисов Google.

1.3 Занятия  носят игровой, большей частью практический характер. Игра является универсальным методом и средством работы педагога-режиссера с детским коллективом:

• игра, как средство общения;
• игра, как средство организации учебных занятий по основам актерского мастерства, по основам организаторской деятельности;
• игра, как метод ведения репетиций;
• игра, как способ работы над ролью с участниками коллектива.

Давая максимальную возможность проявлению детского игрового творчества, их активности, педагогом ставятся в определенной последовательности ряд всеусложняющихся заданий, трудностей, преодолевая которые дети развивают свои творческие способности, изобретательность, ловкость, наблюдательность и приобретают навыки сложной коллективной организованности. Учащиеся выполняют упражнения, а педагог, комментируя, исправляя ошибки, сообщает теоретический материал по ходу выполнения упражнений. 

Примерная структура занятия:

• Приветствие, короткий обзор новостей.
• Игровая разминка.
• Проверка домашнего задания.
• Объяснение нового материала: упражнений по актерскому мастерству, сценическому движению или ораторскому искусству. 
• Выполнение этюдов по заданной теме.
• Репетиция эстрадного спектакля или праздника, или изготовление реквизита, деталей костюмов.
• Подведение итогов занятия.
• Домашнее задание. 

1.4. Списки рекомендуемой литературы

Литература для детей:

1. Афанасьев, С. Триста творческих конкурсов [Текст] / С. Афанасьев. – Кострома, 2014.
2. Белянская,  Л.Б. Хочу на сцену [Текст] / Л.Б. Белянская – Донецк: Сталкер, 1997.
3. Все звезды эстрады. Эстрада России. Энциклопедия. – М.: Олма-пресс, 2004.
4. Гааз, Э. 74 этюда для Алисы [Текст] / Э. Гааз, Л. Маслова. – М.: Академия, 2011.
5. Гиппиус, С.В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств [Текст] / С.В. Гиппиус. – СПб.: Прайм-Еврознак, 2011.
6. Игровой артикуляционно-дикционный тренинг [Текст] /Сост. М.Ю.Суркова. – Самара, 1997.
7. Кузнецов, Е. Цирк [Текст] / Е. Кузнецов. – М.: Искусство, 2007.
8. Патрис П. Словарь театра [Текст] / – М.: Прогресс, 2011.
9. Раугул, Е. Театральный костюм [Текст] / Е. Раугул. – СПб.: Азбука, 2008. 
10.  Станиславский, К.С. Моя жизнь в искусстве [Текст] К. С. Станиславский. – М.: Книжный мир, 2015.
11.  Шмаков, С.А. Ее величество игра [Текст] / С.А. Шмаков. – М.: Новая школа, 2010.

Литература для педагогов:

1. Введенская, Л.А. Культура и искусство речи [Текст] / Л.А. Введенская, Л.Г. Павлова. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2004.
2. Все звезды эстрады. Эстрада России. Энциклопедия [Текст]. – М.: Олма-пресс, 2004.
3. Вербицкая, А. Основы сценического движения [Текст] /  А. Вербицкая. – М.: ГИТИС, 2010.
4. Гиппиус, С.В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств. Золотой фонд актерского мастерства [Текст] / С.В. Гиппиус. – СПб: Прайм-Еврознак, 2012.
5. Дмитриев, Ю. Русская советская эстрада [Текст] / Ю. Дмитриев, Е. Уварова. – М.: Искусство, 1981. – 3 т.
6. Захава, Б.Е. Мастерство актера и режиссера [Текст] / Б.Е. Захава. – М.: Просвещение, 2004.
7. Запорожец, Т.И. Логика сценической речи [Текст] / Т.И. Запорожец. – М.: Просвещение, 1974.
8. Иванов, И.П. Энциклопедия коллективных творческих дел [Текст] / И.П. Иванов. – М.: Педагогика, 1989. 
9. Киселева,  Н.В. Основы системы Станиславского / Учебное пособие [Текст] / Н.В. Киселева, В.А. Фролова. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2011.
10.  Клубков, С. Уроки мастерства актера. Психофизический тренинг [Текст] / С. Клубков. – М.: ВЦХТ, 2012.
11.  Корогодский, З.Я. Во имя идущих за нами. Феномен – детский театр [Текст] / З.Я. Корогодский.  – СПб.: Альма Матер, 2010.
12.  Кох, И.Э. Основы сценического движения [Текст] / И.Э. Кох. – СПб.: АРДИС, 2014.
13.  Кнебель, М.О. О действенном анализе пьесы и роли [Текст] / М.О. Кнебель. – М.: Искусство, 2006.
14.  Попов, А.Д. О художественной целостности спектакля [Текст] / А.Д. Попов. – М.: Книжный мир, 2011.
15.  Шароев,  И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений [Текст] / И. Г. Шароев. – М.: Просвещение, 1986.
16.  Шашина,  В.П. Методика игрового общения [Текст] / В.П. Шашина. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2005.
17.  Эльконин, Д.Б. Психология игры [Текст] / Д.Б. Эльконин. – М.: Просвещение, 1989.
18.  Яхонтов, В.Н. Театр одного актера [Текст] / В.Н. Яхонтов. – М.: Искусство, 1958.
19.  Я вхожу в мир искусств. Сборник пьес, сценариев. – М.: ВЦХТ.

2. Материально-техническое обеспечение

1. Актовый зал со сценой, оборудованной задником, кулисами.
2. Звуковая аппаратура – колонки, микшер, усилитель, проигрыватель с флешкартой или музыкальный центр.
3. Ноутбук, мультимедийный проектов, экран для просмотра учебных видеоматериалов и презентаций. 
4. Материалы и инструменты для изготовления костюмов и реквизита. 
5. Комната для изготовления и хранения костюмов, реквизита, художественного оформления.

 

Список литературы

1. Букатов, В.М., Ершова А.П. Я иду на урок: Хрестоматия игровых приемов обучения [Текст] / В. М. Букатов, А.П. Ершова. – М.: Первое сентября, 2000.
2. Ершов, П.М. Режиссура, как практическая психология. Взаимодействие людей в жизни и на сцене. Режиссура как построение зрелища [Текст] / П. М. Ершов. – М.: Мир искусства, 2010. – 408с. 
3. Ганелин, Е.Р. Школьный театр. Программа обучения детей основам сценического искусства [Текст]: Методическое пособие. Кафедра основ актерского мастерства. Санкт-Петербургская государственная  академия театрального искусства. – СПб, 2002.
4. Генералов, И.А. Театр. Пособие для дополнительного образования. 2-й класс. 3-й класс. 4-й класс [Текст] / И. А. Генаралов. – М.: Баласс, 2009.
5. Гиппиус, С. В. Актерский тренинг. Гимнастика чувств. Золотой фонд актерского мастерства [Текст] / С.В. Гиппиус. – СПб: Прайм-Еврознак, 2012.
6. Дмитриев, Ю., Уварова Е. Русская советская эстрада [Текст] / Ю. Дмитриев, Е. Уварова. – М.: Искусство, 1981.
7. Ершова А. Актерская грамота – детям [Текст] / А. Ершова, В. Букатов. – СПб.: АРДИС, 2005.
8. Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеобразовательных общеразвивающих программ. / сост. И.Н. Попова, С.С. Славин. – М.: Федеральный институт развития образования, 2015.
9. Сидорина, И.К. От упражнения к спектаклю [Текст] / И. К. Сидорина, С. М.  Ганцевич. – М.: Аспект Пресс, 2006.
10.  Сухоненков, Е.В. Актерские этюды. Методика их сочинения и работы над ними [Текст] / Е.В. Сухоненков. – СПб., 2010.
11.  Петрусинский, В.В. На пути к совершенству. Искусство экспромта [Текст] / В.В. Петрусинский. – М.: Искусство, 1990.
12.  Театр, где играют дети [Текст]: Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов / ред. А.Б. Никитиной. – М.: ВЛАДОС, 2001.
13. Уварова, Е. Эстрадный театр: миниатюры, обозрения, мюзик-холлы [Текст] / Е. Уварова. – М.: Искусство, 2008.
14.  Шароев,  И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений [Текст] / И.Г. Шароев. – М.: Просвещение, 1986.