Автор: Золотарева Екатерина Васильевна
Учитель английского языка
Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение
«Средняя общеобразовательная школа N 14», г. Верхняя Салда,
Свердловская область
Свидетельство о публикации в электронном СМИ: СП № 21653
Особенности артикуляции и дикции при исполнении вокальных произведений на английском языке в классе хорового пения
«Особенности работы над артикуляцией и дикцией при исполнении вокальных произведений на английском языке в классе хорового пения»
Введение и актуальность темы
Современная система музыкального образования в Российской Федерации, регламентируемая Федеральными государственными образовательными стандартами (ФГОС), ориентирована на формирование разносторонне развитой личности, обладающей высокой музыкальной культурой и широким кругозором. В классе хорового пения это достигается, в том числе, через существенное расширение репертуара. Произведения зарубежных композиторов – от ренессансных мадригалов Т. Морли и классических ораторий Г. Ф. Генделя до современной хоровой музыки Дж. Раттера и Э. Уитакра – занимают прочное место в концертной практике детских хоровых коллективов.
Актуальность данной темы обусловлена несколькими факторами. Во-первых, рост числа международных и всероссийских фестивалей требует от коллективов не только музыкальной выразительности, но и стилистической аутентичности, неотъемлемой частью которой является грамотная иноязычная дикция. Во-вторых, пение – это, по сути, организованная, музыкально оформленная речь. Невозможно достичь художественной цельности образа, если текст остается для слушателя (и часто для самого исполнителя) набором неясных звуков. В-третьих, работа над иностранным языком развивает мелкую моторику артикуляционного аппарата, слуховой контроль и общую музыкальную грамотность обучающихся.
В своей педагогической практике я исхожу из того, что учитель хорового пения, должен обладать не только выдающимися вокально-хоровыми навыками, но и глубокими знаниями основ фонетики английского языка, чтобы грамотно выстраивать методическую работу над произведением.
Необходимость знаний фонетики английского языка в хоровом классе
Главная проблема при исполнении произведений на английском языке русскоязычными хористами заключается в бессознательной «русификации» звучания. Обучающиеся переносят артикуляционные привычки родного языка на иностранный текст, что приводит к утяжелению звука, нарушению ритмической точности и, как следствие, к разрушению хорового ансамбля.
Знание фонетики позволяет педагогу не просто механически исправить ошибку («пой не так, а этак»), а объяснить природу звука, показать положение органов речи и дать эффективный инструмент для самоконтроля. Использование Международного фонетического алфавита (IPA) в работе с нотным текстом является обязательным методическим приемом на начальном этапе разучивания. Это формирует у детей навык осознанного чтения музыкально-фонетического текста и развивает их универсальные учебные действия (УУД) в сфере познания и знаково-символического моделирования.
Особенности артикуляции гласных звуков
Английский язык характеризуется богатейшим вокализмом: в нем насчитывается около 20 гласных звуков (включая монофтонги, дифтонги и трифтонги), тогда как в русском языке основных гласных всего шесть. Эта количественная и качественная разница создает главную артикуляционную трудность.
1. Противопоставление долгих и кратких гласных.
В русском языке долгота гласного часто зависит от ударения, в английском же она является смыслоразличительной. Например, краткий [ɪ] в слове *sing* [sɪŋ] и долгий [i:] в слове *seen* [si:n]. В хоровом пении долгий гласный требует более высокого подъема мягкого неба и большей опоры дыхания. Ошибка в длительности гласного неизбежно ведет к интонационной неточности.
2. Специфические гласные.
Звук [æ] (как в словах *stand*, *cat*) требует активного, но не зажатого опускания нижней челюсти и плоского положения языка, что непривычно для русской артикуляции. Без специальной отработки этот звук превращается в русское [э] или [а], что обедняет тембр.
3. Проблема редукции (нейтральный гласный [ə]).
В английском языке безударные слоги редуцируются до нейтрального звука [ə]. Русские хористы имеют тенденцию «выпевать» все гласные в слове с одинаковой полнотой и силой, что делает английскую речь в пении тяжеловесной, «квадратной» и лишенной естественной языковой пульсации. Обучение правильной редукции – ключ к легкости и полетности хорового звука.
Особенности артикуляции согласных звуков
Согласные в английском языке, особенно в рамках британской традиции произношения (Received Pronunciation), которая является стандартом для академического хорового пения, имеют ряд критически важных отличий от русских.
1. Отсутствие оглушения звонких согласных на конце слов.
В русской фонетике звонкий согласный на конце слова оглушается (например, «год» звучит как «гот»). В английском языке звонкость необходимо сохранять (*God* [gɒd]). В хоровом легато это особенно важно: преждевременное прекращение вибрации голосовых связок разрушает кантилену и создает нежелательные паузы внутри музыкальной фразы.
2. Межзубные согласные [θ] и [ð].
Слова *think*, *this*, *with* требуют размещения кончика языка между верхними и нижними резцами. Это чисто механический навык, который требует отдельных артикуляционных распевов и работы перед зеркалом, так как интуитивно дети заменяют их на [с], [з] или [ф], [в].
3. Постальвеолярный аппроксимант [r].
В отличие от раскатистого русского [р], британский [r] произносится без вибрации кончика языка, который лишь слегка загибается назад. Более того, в позиции в конце слога (если за ним не следует гласный) этот звук часто вообще выпадает (non-rhotic accent). Например, слово *Lord* произносится как [lɔ:d]. Попытка спеть его с русским «р» грубо искажает стиль и создает излишнюю гортанную напряженность.
4. **Согласные кластеры. Английский язык изобилует стечениями согласных (например, *and the*, *worlds*, *strengths*). Задача хормейстера – научить детей артикулировать эти кластеры четко, но без излишней агрессивности и придыхания, чтобы не разрушить общий хоровой тембр и не форсировать звук.
Практические примеры из репертуара
Для иллюстрации методического подхода приведу конкретные примеры работы над фрагментами известных хоровых сочинений.
Пример 1. Дж. Раттер, «The Lord is My Shepherd».
В заглавной фразе «The Lord is my shepherd» ключевым является слово *Lord* [lɔ:d]. Типичная ошибка обучающихся – пение звука, среднего между русским [о] и [а], с активным раскатистым [р].
Методика работы:
1) Объяснение и показ позиции: округлые, вытянутые вперед губы, высокое мягкое небо.
2) Отработка гласного [ɔ:] на удобной ноте без согласных.
3) Добавление мягкой атаки [l] и плавного, почти незаметного перехода к [d] в конце, с сохранением звонкости до последнего момента. Слово *shepherd* [ʃepəd] требует внимания к редуцированному [ə] во втором слоге, чтобы не превратить его в полноценное «шепЭрд».
Пример 2. Г. Ф. Гендель, хор «Hallelujah» из оратории «Мессия».
Фраза «King of Kings». Главная опасность здесь – подмена краткого гласного [ɪ] в слове *King* [kɪŋ] на долгий [i:]. Дети часто поют «Кииинг», что не только фонетически неверно, но и ритмически размывает четкость знаменитого генделевского мотива. Краткий [ɪ] требует расслабленной нижней челюсти и среднего положения языка. Кроме того, носовой согласный [ŋ] в конце слова должен звучать мягко, не превращаясь в твердое русское [н] или грубое [нг].
Пример 3. Негритянский спиритуэл «Swing Low, Sweet Chariot».
Слово *sweet* [swi:t]. Здесь мы работаем над сочетанием [sw]. Оно требует активной, быстрой работы губ: от округления для [w] к растяжке для долгого светлого, но не визгливого [i:]. Конечный [t] должен быть четким, «стеклянным», но не взрывным, чтобы не нарушить плавность хоровой фактуры.
Методические приемы и технологии, применяемые в работе
Для достижения высоких результатов я использую комплексный, деятельностный подход, включающий следующие этапы:
1. Предварительная фонетическая разминка.
На этапе первичного знакомства с произведением мы совместно транскрибируем сложный текст, выделяя долгие гласные, немые буквы и места редукции.
2. Речевые распевы (Speech-level singing).
Перед тем как взять ноту, хор проговаривает текст в точном ритме произведения с преувеличенной, гипертрофированной артикуляцией. Это снимает мышечные зажимы и программирует артикуляционный аппарат на правильный режим работы.
3. Визуальный самоконтроль.
Использование зеркал на репетициях позволяет обучающимся самостоятельно отслеживать положение челюсти (особенно для звуков [æ], [ɑ:]) и работу губ.
4. Принцип «от простого к сложному».
Изолированная отработка проблемного звука → слог → слово → музыкальная фраза → весь текст.
5. Аудиальный анализ.
Регулярная запись репетиций на диктофон с последующим совместным прослушиванием и разбором дикционных неточностей. Это мощнейший инструмент развития критического мышления и самоконтроля у обучающихся.
6. Осторожное использование транслитерации.
Русская транслитерация применяется мной только как временная «подпорка» на самых ранних этапах для детей младшего возраста, с обязательным и быстрым переходом к оригинальному написанию и фонетической транскрипции, чтобы избежать закрепления неправильных зрительных и речевых стереотипов.
Заключение
Системная и целенаправленная работа над артикуляцией и дикцией при исполнении произведений на английском языке является не просто «довеском» к музыкальным занятиям, а фундаментальной частью формирования профессиональной хоровой культуры. Она напрямую влияет на улучшение интонационной чистоты, слаженности ансамбля, выразительности тембра и глубины раскрытия художественного образа.
Многолетний опыт применения описанных методик показывает их высокую эффективность. Педагогу необходимо интегрировать знания лингвистики и музыкальной фонетики в единый образовательный процесс.
